近兩年盛名在外的陸豐皮影戲，即便是在當地人口中，也只是記憶中依稀的光影。陸豐縣城河堤旁閑坐的老人，會瞇著眼睛、拉長了聲告訴你：“我都十幾年沒看過了�！�

　　2006年，陸豐皮影劇團復辦，兩年多來一直忙于復排、巡演。今年正月十五，這古老的影戲，終于以新面孔出現在縣城中心的露天空地。這時,，距離上世紀末劇團停頓前最后一次公演，已過了18個年頭。

　　明月之下，6米長的大白幕取代了記憶中的兩扇窗紗，昔日的油燈換成了日光燈管，幕后傳來的也不再是皮影藝人“掐嗓”的老調。煥然一新的陸豐皮影，以“高仿真”的動作、“音響加彩燈”的感官刺激，填補唱腔的空白。接連上陣的，是清一色的動物戲，《龜與鶴》里長長的鶴頸竟有幾十個“關節(jié)”，扭起來栩栩如生，那烏龜一口咬下一根鶴羽，吐出后在空中緩緩飄浮，落入水中……

　　無須鳴鑼，只一刻鐘光景，戲臺下一個籃球場大小的空地便擠滿了人頭。開場的《飛天》據說取自敦煌壁畫。四位飛仙不是側臉撅嘴的奇巧影人，竟改良成了正臉示人的美人頭，加上五彩燈，披上霓虹影，逼真里透出了時尚，臺下爆出叫好聲。無數觀眾涌到拱橋上，堵塞了馬路。夾在路中的面包車司機猛按喇叭，卻蓋不過臺上的音響聲，干脆下了車看戲叫好，也落得個痛快。

　　到陸豐之前，“灤州影”(唐山皮影)的印象不斷從腦海中翻涌上來。熒熒的燭光在白幔布上“剪”出各色影人，燈捻被夜風吹動似有喘息，呼出一幕幕的鬼魅迷離……小時候每到農村，夜里趟水過河、跑過墳場塋地，都不及看到影戲時刺激。架一方布篷，燃一燈火，戲臺后再裹一簾草席，一張影窗里演出金戈鐵馬，唱念交錯，有濃有淡，每次戲畢燈熄，我們都想扒開白幛看看后面的究竟。

　　與關中影匠、唐山藝人蒼涼的唱調不同，陸豐影匠們面朝大海，別有一番風韻流轉的唱腔。傳說中，陸豐皮影演霸一方的“蔡娘仔”時而花旦，時而老生，能夠不落痕跡地身兼數角……學者們說，陸豐皮影戲宋代時由閩南移民帶入，本土化過程中，藝人們加入了獨特的白字戲(本地方言戲)唱白，“噯咿呀”的起調，宏亮悠遠。

　　陸豐皮影的傳奇，既在戲里，又在戲外。蔡娘仔之子蔡錦鎮(zhèn)向我講述了與陸豐皮影史息息相關的一段家族故事：清末民初，他曾祖蔡娘盼出身貧寒，7歲時在地主家做長工，從一福建師傅那里偷學了“全套兒”皮影技藝。福建師傅走后，留下一箱“皮猴”，成就了蔡家三代皮影名匠。皮影對于蔡家，是血脈傳承，更是養(yǎng)家糊口的生計。到了蔡娘仔一代，“沒擋”的嗓音讓蔡家的生活格外殷實，蓋起了村里唯一的二層小樓。而今的蔡錦鎮(zhèn)，下海多年后重操祖業(yè)，卻已記不全唱腔。