粵劇混搭爵士樂現(xiàn)代舞 廣州“發(fā)生藝術(shù)節(jié)”玩跨界(2)

　　粵劇名伶的“發(fā)聲”

　　“想讓粵劇也能開live show”

　　這次擔(dān)綱演出之一的是“80后”刀馬旦吳非凡，今年只有30來歲的她學(xué)戲以來不?！罢垓v”，紅線女老師更曾經(jīng)說她是“百年一遇的人才”。她是廣東省最年輕的白玉蘭獲獎?wù)?，曾拜羅家寶、倪惠英為師。她在劇里面跟“狐貍”屬于一個主體，卻猶如一人兩面，在同一個舞臺呈現(xiàn)出來另一個更加“傳統(tǒng)”的自己。在她看來，廣東年青一代的粵劇人其實是很想“改變一些東西”的，“但能接受并不代表能駕馭”，前提是需要“很好的傳統(tǒng)基礎(chǔ)”。吳非凡一直認(rèn)為自己是個非?！隘偂钡娜恕ｋm然是學(xué)粵劇出身，但她一直嘗試將聲樂和粵劇兩種元素結(jié)合起來，“我現(xiàn)在的唱法和表演模式已經(jīng)不像老一輩那種很傳統(tǒng)的唱法了，而是加入了許多自己的理解和學(xué)聲樂的感覺。”她曾經(jīng)獲獎的《鴛鴦劍》就把芭蕾舞融入中國踩蹺上，“洋為中用”?！爱?dāng)時，很多人對這樣的跨界表示驚訝，甚至不滿，但我認(rèn)為，很多創(chuàng)新、跨界是需要靠自己的積累來突破的，甚至不需要想很久，一時間靈感來了，就成了?！?table border=0 cellspacing=0 cellpadding=0 align=left style="padding-right:10px;">

　　這樣的三方合作雖然引起了不小的反響，但她壓力也很大，“粵劇是有程式的，一招一式都在那里，一個眼神一個手勢觀眾都看在眼里。但現(xiàn)代舞不是，它和爵士樂的即興色彩都很濃，更注重肢體表現(xiàn)。到底配合得怎樣，說實話，我也不是非常有把握，關(guān)鍵是現(xiàn)場配合?！彼鴪猿謱⒏吆{入到演出中，“畢竟如果缺少了這樣樂器，很多人甚至都認(rèn)為唱的都不是粵劇了。但在排練中我們發(fā)現(xiàn)，它的音調(diào)實在太高，很難調(diào)和，最后我們只能改為清唱加豎琴配合，并配上電子樂，這又是另一種體驗?！?/p>

　　譚暢認(rèn)為，粵劇名伶能以開放的思維參與到與現(xiàn)代舞、爵士樂的對話中，也為粵劇的創(chuàng)新探索邁出了大膽的一步。吳非凡跟南方日報記者說，她計劃讓粵劇在廣東也能開live show，“廣州甚至廣東也做了很多官方的粵劇節(jié)，但大多只是送戲給觀眾看，對于促進(jìn)藝術(shù)交流的作用依然有限?！痹谒磥恚@次演出不僅是對合作方人格魅力和藝術(shù)追求的認(rèn)同，更重要是整個創(chuàng)作過程的“開放性”和“爭議性”，“我們在發(fā)生真正的思想‘碰撞’。不論結(jié)果怎樣，我們試了，我們敢試?！?/p>

　　作為藝術(shù)節(jié)“收官之夜”的11月15日晚，法國爵士樂隊SLOTH+2將與廣州市粵劇團(tuán)進(jìn)行“終極”對陣。黎駿聲、吳非凡等一眾粵劇名伶悉數(shù)登場，上演《劍歌》、《三岔口》、《游園驚夢》三出折子戲，屆時靈活的武生、輕盈的刀馬旦將穿梭于爵士樂騷動挑逗的音符之間，讓市民親眼見證跨界藝術(shù)的“發(fā)生”。

　　現(xiàn)代舞狂的“發(fā)聲”

   “掀開當(dāng)代藝術(shù)的‘符號’！”

　　除主打舞劇外，藝術(shù)節(jié)還安排了攝影展、講座沙龍、專場演出。不難看出，本屆藝術(shù)節(jié)的創(chuàng)作班底以女性為主，而“穿梭之間”同樣隱含著女性主義的話題?！氨M管當(dāng)今社會已對女性地位相當(dāng)開放了，但對女性潛在的要求還是比較苛刻，也不夠?qū)捜?。本屆藝術(shù)節(jié)也關(guān)注到這一話題?！饼堅颇日J(rèn)為，許多走向“中性化”的城市空間，都在弱化性別特征，從而為人與人之間的性別與身份認(rèn)同帶來新的問題。

　　作為藝術(shù)節(jié)的創(chuàng)始人，龍云娜也是個“奇人”。她10歲考入武漢戲劇學(xué)院，21歲時來到廣州，在這個城市工作和生活了20多年，在她眼中，“廣州是一個非常自然和自由的城市，想干什么都可以?！痹趶V州，龍云娜被公認(rèn)為“現(xiàn)代舞狂”，她曾任廣東現(xiàn)代舞團(tuán)的首席編舞，而后自立門戶開設(shè)了自己的工作室，去做自己想做的事情。顯然，她是有自己的主張的。

　　“跨界”不僅僅是一場“秀”，她更想讓人看看“穿梭”背后的東西——人與人的關(guān)系、人與社會的關(guān)系，而這些都是當(dāng)代藝術(shù)最想表達(dá)的話題?！耙郧罢勂甬?dāng)代藝術(shù)，大家總說看不懂，什么就看得懂呢？”龍云娜反問?！昂芏嗳擞X得看不懂，其實是因為沒有真正坐到劇院里感受它的磁場，而是覺得‘我要看什么’——這是中國傳統(tǒng)的思維定勢。但我們的東西都不是正常人能做的，所以經(jīng)常被拒絕在外。我們給的是個問號，是個平臺，并不是結(jié)果，不是傳遞信息?！?/p>

　　在藝術(shù)節(jié)的其他部分，龍云娜并沒有在題目上加以設(shè)限，但這些展覽和演出一如既往地表現(xiàn)出強烈的跨界特征。在已經(jīng)開展的《之間-盧毅剛》主題攝影展中，“牡丹仙子”偶遇花農(nóng)，“武松”與詠春宗師切磋比武，交響樂吹奏家碰上了賣雞公欖的民間藝人。這些奇妙的偶遇，都暗含著傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的對話，細(xì)膩地刻畫出城市中現(xiàn)代人身處的特殊位置。

　　當(dāng)然，從第一屆開始，龍云娜的困難就沒停止過，反而因為規(guī)模越來越大而備受苦惱——只有5人的工作團(tuán)隊，不到4個月的籌備時間，以及完全社會化的運作等。每年她都要投入大量的時間和金錢在“發(fā)生”藝術(shù)節(jié)上，“我一年自己賺的培訓(xùn)費都往里面貼，”她笑著告訴記者，“即使是踉蹌著搖晃著，當(dāng)初我也邁出了這一步，所以再辛苦也得扛著。”她希望更多人能加入進(jìn)來，“發(fā)生藝術(shù)節(jié)致力于將一些小眾且處于萌芽階段有創(chuàng)造力的藝術(shù)家匯聚一堂。歸根到底，發(fā)生藝術(shù)節(jié)是不脫離現(xiàn)實的藝術(shù)‘發(fā)生’，多角度探討藝術(shù)在當(dāng)今復(fù)雜的社會形態(tài)中如何更加寬泛的持續(xù)發(fā)展，更是發(fā)生藝術(shù)節(jié)致力的方向?！?周豫 楊逸 何力)